сценарное мастерство, консультации
Сценарные курсы и консультации для сценаристов, писателей, фильмейкеров. Курсы основаны на авторской методике, в основе которой: собственный практический сценарный опыт и длительное обучение у Кристофера Воглера, изучение драматургии от Аристотеля до последних сценарных трендов Голливуда, изучение процессов психологического воздействия визуальных историй на человека, знание основ психологии восприятия, типологии, нарративной психологии.
Оставьте вашу заявку
Как проходит обучение
Обратная связь
Консультации
Практика
Теория
На занятиях в сценарной мастерской вы научитесь создавать работающую структуру сценария с учетом специфики жанров и форматов, вы освоите основные инструменты сценарного мастерства: как создавать идеи и концепты историй, как разрабатывать конфликты и как с ними работать, многоуровневый сценарный трекинг, работающие драматургические приемы, правила составления логлайна.
Вы освоите мастерство работы с контекстами и подтекстами в кино; научитесь создавать многогранных героев, антагонистов, разрабатывать ансамбль персонажей, структурировать путь героя, создавать захватывающую и правдоподобную Арку персонажей. Вы научитесь писать живые, реалистичные диалоги
Кроме того, вы узнаете, какие идеи, жанры и концепты востребованы студиями, в чем отличие high-концепта от low -концепта, что нужны, чтобы заинтересовать продюсеров.
Вы научитесь правильно оформлять и форматировать индустриальные документы: заявку, синопсис, сценарий, поэпизодник, тритмент, питчдоки. Вы будете готовы защищать свои проекты на питчингах.
На курсе сценарного мастерства в начале обучения учащиеся изучают теоретические основы драматургии, историю кино, технологию кино-
и телевизионного производства, основы авторского права.
На занятиях в сценарной мастерской подробно изучается структура сценария с учетом специфики жанров и форматов, осваиваются углубленные инструменты сценарного мастерства: как создавать идеи и концепты историй, как разрабатывать конфликты и как с ними работать, что такое сценарный трекинг и почему необходимо уметь структурировать историю на двух уровнях. Слушатели учатся работать с контекстом и подтекстом в кино; создавать многогранных героев, антагонистов, ансамбль персонажей, структурировать путь героя и работать над созданием Арок героев.
Слушатели сценарной мастерской учатся видеть и понимать профессиональные достижения и ошибки, защищать свои идеи и концепты, комментировать работы одногруппников и получать обратную связь, осваивают процесс рерайтинга, что является необходимым навыком для написания и разработки сценария.
На курсе сценарного мастерства в начале обучения учащиеся изучают теоретические основы драматургии, историю кино, технологию кино-
и телевизионного производства, основы авторского права.
На занятиях в сценарной мастерской подробно изучается структура сценария с учетом специфики жанров и форматов, осваиваются углубленные инструменты сценарного мастерства: как создавать идеи и концепты историй, как разрабатывать конфликты и как с ними работать, что такое сценарный трекинг и почему необходимо уметь структурировать историю на двух уровнях. Слушатели учатся работать с контекстом и подтекстом в кино; создавать многогранных героев, антагонистов, ансамбль персонажей, структурировать путь героя и работать над созданием Арок героев.
Слушатели сценарной мастерской учатся видеть и понимать профессиональные достижения и ошибки, защищать свои идеи
и концепты, комментировать работы одногруппников и получать обратную связь, осваивают процесс рерайтинга, что является необходимым навыком для написания и разработки сценария.
На курсе сценарного мастерства в начале обучения учащиеся изучают теоретические основы драматургии, историю кино, технологию кино- и телевизионного производства, основы авторского права.
На занятиях в сценарной мастерской подробно изучается структура сценария с учетом специфики жанров и форматов, осваиваются углубленные инструменты сценарного мастерства: как создавать идеи и концепты историй, как разрабатывать конфликты и как с ними работать, что такое сценарный трекинг и почему необходимо уметь структурировать историю на двух уровнях. Слушатели учатся работать с контекстом и подтекстом в кино; создавать многогранных героев, антагонистов, ансамбль персонажей, структурировать путь героя и работать над созданием Арок героев.
Слушатели сценарной мастерской учатся видеть и понимать профессиональные достижения и ошибки, защищать свои идеи и концепты, комментировать работы одногруппников и получать обратную связь, осваивают процесс рерайтинга, что является необходимым навыком для написания и разработки сценария.
Как проходит обучение
На курсе сценарного мастерства в начале обучения учащиеся изучают теоретические основы драматургии, историю кино, технологию кино-
и телевизионного производства, основы авторского права.
На занятиях в сценарной мастерской подробно изучается структура сценария с учетом специфики жанров и форматов, осваиваются углубленные инструменты сценарного мастерства: как создавать идеи и концепты историй, как разрабатывать конфликты и как с ними работать, что такое сценарный трекинг и почему необходимо уметь структурировать историю на двух уровнях. Слушатели учатся работать с контекстом и подтекстом в кино; создавать многогранных героев, антагонистов, ансамбль персонажей, структурировать путь героя и работать над созданием Арок героев.
Слушатели сценарной мастерской учатся видеть и понимать профессиональные достижения и ошибки, защищать свои идеи и концепты, комментировать работы одногруппников и получать обратную связь, осваивают процесс рерайтинга, что является необходимым навыком для написания и разработки сценария.
и телевизионного производства, основы авторского права.
На занятиях в сценарной мастерской подробно изучается структура сценария с учетом специфики жанров и форматов, осваиваются углубленные инструменты сценарного мастерства: как создавать идеи и концепты историй, как разрабатывать конфликты и как с ними работать, что такое сценарный трекинг и почему необходимо уметь структурировать историю на двух уровнях. Слушатели учатся работать с контекстом и подтекстом в кино; создавать многогранных героев, антагонистов, ансамбль персонажей, структурировать путь героя и работать над созданием Арок героев.
Слушатели сценарной мастерской учатся видеть и понимать профессиональные достижения и ошибки, защищать свои идеи и концепты, комментировать работы одногруппников и получать обратную связь, осваивают процесс рерайтинга, что является необходимым навыком для написания и разработки сценария.
главная цель ОБУЧЕНИЯ
Вы напишете полноценный сценарий полнометражного фильма
или пилот сериала. Кроме того, в вашем портфолио будут сценарии короткометражных фильмов , синопсисы, поэпизодники, аутлайны, концепции и заявки на ТВ-сериалы. Если же вас интересует написание сценариев для документальных фильмов, рекламных роликов, клипов,
гейм-индустрии, то под ваш запрос я сформирую индивидуальный план работы.
И главное: Вы отпустите страх чистого листа, получите сильнейшую мотивацию для творческих свершений, будете смотреть фильмы
не только с позиции зрителя, но и с позиции создателя киноисторий.
Целостность восприятия истории: эмоциональная и смысловая завершенность – есть ли она, или зритель по окончания фильма скажет: «И что это было?».
Характеры персонажей, точки проявления характера главного героя, наличие грамотной арки ГГ
и трансформации. Соответствует ли заявленный
типаж характера поступкам, реакциям, точки
выбора главного героя и его решения.
Второстепенные линии и ансамбль персонажей:
их целесообразность и функции.
Вы напишете полноценный сценарий полнометражного фильма или пилот сериала. Кроме того, в вашем портфолио будут сценарии короткометражных фильмов разных жанров и форматов, синопсисы, поэпизодники, аутлайны, концепции и заявки на ТВ-сериалы, ТВ-программы. Если же вас интересует написание сценариев
для документальных фильмов, рекламных роликов, клипов, гейм-индустрии, то специально под ваш запрос мастер сформирует индивидуальный план работы по интересующему вас направлению.
И главное: Вы отпустите страх чистого листа, получите сильнейшую мотивацию для творческих свершений, и будете смотреть фильмы не только с позиции зрителя, но и с позиции создателя киноисторий.
результат после обучения
Приобретете навык создания сценария «под ключ», будете готовы к защите собственного проекта, подготовите питчдоки в соответствии с современными индустриальными требованиями.
Освоите уникальные авторские методики, стимулирующие творческое воображение и облегчающие процесс написания сценария
Обретете уверенность в своих творческих способностях, откроете для себя новые профессиональные возможности. И научитесь по-новому понимать и чувствовать киноискусство.
Творческий и грамотный сценарий - это основа успешного проекта. Даже сегодня, в эпоху постоянного
развития технологий, без захватывающей истории, фильм, сериал, ТВ-программа обречены на провал.
Сценарное мастерство – это основа, на которой строится все кино- и телевизионное производство. Сценарист, безусловно, творец, который должен обучаться на практике и овладевать навыками ремесла сценариста, а именно - писать по возможности каждый день.
ГРУППОВЫЕ СЦЕНАРНЫЕ ТРЕНИНГИ
КАК (НЕ) ПИСАТЬ ДИАЛОГИ
СЦЕНАРНЫЙ ИНТЕНСИВ
10 занятий по 90 минут (онлайн)
Стандартный курс подразумевает обучение тому, как надо писать диалоги, а в завершение дается чек-лист с перечислением основных сценарных ошибок в диалогах. И я так делала, пока не поняла простой истины: чек-листы не работают - начинающие сценаристы
в своих первых драфтах неизбежно совершают 90 процентов ошибок, указанных в чек-листах.
Краткость – сестра фестивального кино, Киноязык - брат.
Сверхзадача курса: написать сценарий короткого метра для фестивального кино, освоить специфику рассказа коротких впечатляющих киноисторий.
Цель курса: Поверить в себя и свои творческие возможности.
Доказать себе, что можешь все!
«СТОРИТЕЛЛИНГ ИЛИ КАК РАССКАЗЫВАТЬ
ОРИГИНАЛЬНЫЕ ЗАХВАТЫВАЮЩИЕ ИСТОРИИ»
6 занятий по 90 мин.
Хотите в сжатые сроки научиться писать сценарии? Вам недостаточно знаний и опыта и вы не знаете, с чего начать? А может, вы хотите научиться создавать маркетинговые истории, которые будут мифологизировать вашу компанию? Как создать историю, которая не оставит равнодушным зрителя, которая заставит его пережить эмоции? Как поставить на сценарные рельсы ваш замысел так, чтобы история, подобно скоростному поезду, двинулась в путь и достигла финала без торможения в пути?
Вы напишете полноценный сценарий полнометражного фильма или пилот сериала. В вашем портфолио будут сценарии короткометражных фильмов разных жанров и форматов, синопсисы, поэпизодники, аутлайны, концепции и заявки на ТВ-сериалы, ТВ-программы.
Длительная программа обучения в сценарной мастерской, получение Диплома профессиональной переподготовки в Учебном центре кино и телевидения UHD
Продолжительность обучения - 12 месяцев,
Занятия проходят в будние дни с 19.00 до 22.00
«Большая маленькая жизнь» Твой первый
фестивальный сценарий короткого метра
Сценарный интенсив
10 занятий 2 раза в неделю (90 минут – 1 занятие)
Пишем сериал. Привет, пилот!
погружение
в мир сериальной сценаристики
Выпрыгнуть на несколько часов за пределы будничной реальности, включить фантазию в строго заданных рамках ограничения по времени и направления поиска истории.
Вы пишете сценарий- это может быть короткий метр, эпизоды из будущего полного метра или пилота, этюд, который затем ляжет в основу вашей развернутой во времени истории.
Формат интенсива - гибридный. Очный формат для тех, кто живет в Москве, для всех остальных - онлайн работа в режиме реального времени
Как это проходит?
Первый день: 5 часов совместной интенсивной работы.
Второй день интенсива назначаем вместе со всеми участниками интенсива так, чтобы было максимально удобно всем.
За день до интенсива в чате вы получаете задание и тематическое направление . Накануне первого дня в закрытом чате в телеграме я даю направление поиска тем. Подробности
СЦЕНАРНЫЙ СПРИНТ! ЭКСТРА ИНТЕНСИВ "СЦЕНАРИЙ ЗА 2 дня
5+4 ЧАСА"
Краткость – сестра фестивального кино, Киноязык - брат. Сверхзадача курса: написать сценарий короткого метра для фестивального кино, освоить специфику рассказа коротких впечатляющих киноисторий.
Цель курса: Поверить в себя и свои творческие возможности. Доказать себе, что можешь все!
Интенсивный курс 14 занятий
Занятия 2 раза в неделю (120 минут – 1 занятие)
Первое погружение по всем правилам проходит в безопасной «закрытой» воде - вот и нам с вами предстоит совершить первое погружение в бездонный мир сериальной сценаристики, где вы узнаете о всех подводных камнях при работе над пилотом сериала.
Мы погрузимся в изучение специфики сериальной истории, разберемся в типологии сериалов, вы научитесь составлять логлайны ванпейджеры, синопсисы, посерийники, простраивать арены многосерийных историй и арки персонажей, мир сериала.
Занятия 2 раза в неделю (120 минут – 1 занятие)
Первое погружение по всем правилам проходит в безопасной «закрытой» воде - вот и нам с вами предстоит совершить первое погружение в бездонный мир сериальной сценаристики, где вы узнаете о всех подводных камнях при работе над пилотом сериала.
Мы погрузимся в изучение специфики сериальной истории, разберемся в типологии сериалов, вы научитесь составлять логлайны ванпейджеры, синопсисы, посерийники, простраивать арены многосерийных историй и арки персонажей, мир сериала.
СЦЕНАРНЫЙ СПРИНТ ИНТЕНСИВ
"НОВЫЙ ДРАФТ. ДОПИСЫВАЕМ И ПЕРЕПИСЫВАЕМ"
Продолжительность - 5 неделЬ (6 встреч)
СТАРТ - 14 Октября!
Интенсивный курс - 6 встреч. Первая неделя - 2 занятия, затем еженедельно 1 встреча продолжительностью 4 часа.
Дни и часы встреч мы будем выбирать совместно с участниками группы
Приглашаю авторов на интенсивный курс по переписыванию и дописыванию сценария фильма! Если у вас есть первый драфт, расширенный синопсис или поэпизодник, и вы хотите довести свою работу до совершенства, этот курс для вас!
Вы можете прийти и с расширенным синопсисом, но тогда вам стоит быть готовым ежедневно тратить больше времени на написание драфта.
ЧТО ВАС ЖДЕТ?
- Еженедельные встречи (2 раза в неделю) : разбираем написанное, вы получаете подробные комментарии от ведущего скрипт-доктора, проводим практическую работу над сценарием, обсуждаем результаты.
- Ежедневная самостоятельная работа: каждый день 45 минут вам предстоит посвящать писательской практике. Можно разбивать на 2 подхода в день — важно найти время, чтобы делать это регулярно. Знаю по своему опыту: два раза по 30 минут можно найти каждый день!
- Активное участие в работе группы: чтение сценариев других участников и предоставление тезисного письменного фидбэка. Это поможет вам научиться видеть ошибки и находить сильные стороны не только в своих текстах, но и в чужих. Страница интенсива
"ПРИВЕТ, ПИЛОТ!"
ПРОГРАММА КУРСА:
·Типология сериалов . Франшиза
·Арены сериала Сердце сериала
·Логистический и Эмоциональный трекинг.
·Мифология сериала. Альтернативная реальность
·Как работать над премизой «Что, если»
·Азбука структуры. Варианты структуры. Внешняя и внутренняя элементы
·Определите точки зрения. Исследование моральных дилемм в линиях сюжета;
·Клиффхэнгеры. «Движки» истории. «Закладки» . Тизер. «сладкая точка» - sweet spot
·Ансамбль персонажей. Функции персонажей. Точки зрения персонажей
·Объединяйте сюжетные линии
·Арки героев
·Сюжеты и подсюжеты. Раннеры. Переплетение сюжетных линий.
·Сценарная заявка – синопсис – поэпизодник. Аутлайн. Битшит
·Питчдок – как правильно его подготовить. Подготовка к питчингу
СТОИМОСТЬ КУРСА:
При оплате за курс - 3 200 рублей/ 1занятие, 44 800 рублей
При оплате за 3 400 рублей - 1 занятие, 47 600 рублей за курс
Для моих бывших студентов - скидка!
·Арены сериала Сердце сериала
·Логистический и Эмоциональный трекинг.
·Мифология сериала. Альтернативная реальность
·Как работать над премизой «Что, если»
·Азбука структуры. Варианты структуры. Внешняя и внутренняя элементы
·Определите точки зрения. Исследование моральных дилемм в линиях сюжета;
·Клиффхэнгеры. «Движки» истории. «Закладки» . Тизер. «сладкая точка» - sweet spot
·Ансамбль персонажей. Функции персонажей. Точки зрения персонажей
·Объединяйте сюжетные линии
·Арки героев
·Сюжеты и подсюжеты. Раннеры. Переплетение сюжетных линий.
·Сценарная заявка – синопсис – поэпизодник. Аутлайн. Битшит
·Питчдок – как правильно его подготовить. Подготовка к питчингу
СТОИМОСТЬ КУРСА:
При оплате за курс - 3 200 рублей/ 1занятие, 44 800 рублей
При оплате за 3 400 рублей - 1 занятие, 47 600 рублей за курс
Для моих бывших студентов - скидка!
План курса
- Сценарий короткого метра – концентрат зрительских эмоций. Почему и при помощи чего достигается?
- Киноязык для сценаристов – понимать и пользоваться
- Универсальные включатели зрительских эмоций. Психология восприятия
- Направление поиска тем . Как быть, если не знаешь, о чем писать сценарий? Креативные техники поиска тем
- Приквел – идеальный вариант для короткого метра
- Message take away . Специфика нарратива короткого метра
- Cюжетный ход/конструирующий принцип
- Заявка. Логлайн. Тэглайн.
- Детали и художественные образы. Метафоричность и символизм
- Основные элементы короткометражной истории. Сценарная структура
- Работа с конфликтом в формате короткого метра. Локальные антагонисты
- Структурные модели и как их применять . Временная композиция, как ее использовать, ее виды.
- Драматическая ситуация. Драматургический поворот.
- Арка героя в формате короткого метра
- Перевертыши – их сила. Сюжетные крючки. Саспенс и Макгафин
- Синопсис, Индустриальный формат написания сценария
- Подготовка к питчингу. Питчдок
КАК (НЕ) ПИСАТЬ ДИАЛОГИ
СЦЕНАРНЫЙ ИНТЕНСИВ СТАРТ - 27 ноября!
СЦЕНАРНЫЙ ИНТЕНСИВ СТАРТ - 27 ноября!
10 занятий по 90 минут (оффлайн и онлайн)
Стандартный курс подразумевает обучение тому, как НАДО писать диалоги, а в завершение дается чек-лист с перечислением основных сценарных ошибок в диалогах. И я так делала, пока не поняла простой истины: чек-листы НЕ работают - начинающие сценаристы в своих первых драфтах неизбежно совершают 90 процентов ошибок, указанных в чек-листах.
КАК БУДЕТ СТРОИТЬСЯ РАБОТА:
Сначала вы будете выполнять такие задания, которые будут вынуждать вас совершать ошибки при работе над созданием диалогов. А потом мы вместе будем находить эти ошибки и исправлять. Я уверяю вас, что это – самый эффективный метод!
Вы узнаете все основные правила и подводные камни при создании диалогов.
ЧТО БУДЕТ:
- Функции и Задачи диалога. Литературный диалог vs кинематографический диалог. Стилизация диалогов
- Структура сцена и структура диалога. С чего начинается написание диалога. Структурный план (beat sheet)
- Что влияет извне на персонажей в сценах с диалогами Внешние и Внутренние принципы устройства диалога
- Речевые характеристики, уникальный голос каждого персонажа
- Текст, контекст, подтекст в диалогах
- Как создавать биты и работать с ними
- Специфика построения конфликта в диалогах. Неявный конфликт
- Эмоциональная карта персонажа в сцене
- Такт \заряд ценности в репликах внутри диалога
- Диалоги глазами артистов
- Выразительность реплик (содержание, форма, техника)
- Блоки реплик. Построение реплик в блоках. Устройство реплики
- Когда ремарки уместны и необходимы, а когда они излишне
- Голос за кадром. Внутренние монологи. В чем их уязвимость и когда они оправданы
- Монолог в сцене.
- Тропы в диалогах. Приемы.
- Как сокращать? Что сокращать?
- Что делать, когда диалог НЕ пишется?
ЧТО В ИТОГЕ:
- Каждое занятие – один диалог, с разбором ошибок и отработкой ошибок дома.
- Кто придет на курс с уже готовым сценарием короткого метра, мы отработаем написание диалогов на вашей фактуре.
Запись всех занятий и информация в pdf.
Подробности о тренинге - по ссылке
КАК БУДЕТ СТРОИТЬСЯ РАБОТА:
Сначала вы будете выполнять такие задания, которые будут вынуждать вас совершать ошибки при работе над созданием диалогов. А потом мы вместе будем находить эти ошибки и исправлять. Я уверяю вас, что это – самый эффективный метод!
Вы узнаете все основные правила и подводные камни при создании диалогов.
ЧТО БУДЕТ:
- Функции и Задачи диалога. Литературный диалог vs кинематографический диалог. Стилизация диалогов
- Структура сцена и структура диалога. С чего начинается написание диалога. Структурный план (beat sheet)
- Что влияет извне на персонажей в сценах с диалогами Внешние и Внутренние принципы устройства диалога
- Речевые характеристики, уникальный голос каждого персонажа
- Текст, контекст, подтекст в диалогах
- Как создавать биты и работать с ними
- Специфика построения конфликта в диалогах. Неявный конфликт
- Эмоциональная карта персонажа в сцене
- Такт \заряд ценности в репликах внутри диалога
- Диалоги глазами артистов
- Выразительность реплик (содержание, форма, техника)
- Блоки реплик. Построение реплик в блоках. Устройство реплики
- Когда ремарки уместны и необходимы, а когда они излишне
- Голос за кадром. Внутренние монологи. В чем их уязвимость и когда они оправданы
- Монолог в сцене.
- Тропы в диалогах. Приемы.
- Как сокращать? Что сокращать?
- Что делать, когда диалог НЕ пишется?
ЧТО В ИТОГЕ:
- Каждое занятие – один диалог, с разбором ошибок и отработкой ошибок дома.
- Кто придет на курс с уже готовым сценарием короткого метра, мы отработаем написание диалогов на вашей фактуре.
Запись всех занятий и информация в pdf.
Подробности о тренинге - по ссылке
Длительная программа обучения в сценарной мастерской, получение Диплома профессиональной переподготовки в Учебном центре кино и телевидения UHD
Продолжительность обучения - 12 месяцев,
Занятия проходят в будние дни с 19.00 до 22.00
Занятия проходят в будние дни с 19.00 до 22.00
Вы напишете полноценный сценарий полнометражного фильма или пилот сериала. В вашем портфолио будут сценарии короткометражных фильмов разных жанров и форматов, синопсисы, поэпизодники, аутлайны, концепции и заявки на ТВ-сериалы, ТВ-программы. Если вас интересует написание сценариев для документальных фильмов, рекламных роликов, клипов, мультфильмов, гейм-индустрии, под ваш запрос мастер подготовит индивидуальный план работы по интересующему вас направлению.
Программа курса сценаристики
Первый акт. Подготовительный период/Tabula Rasa (c чистого листа)
1. Уникальность и востребованность профессии сценарист. Разберем, в чем отличие кинодраматургии от литературного творчества и театральной драматургии. Современные индустриальные требования к профессии сценариста. Базовые компетенции сценариста, какие навыки и знания необходимы сценаристу.
2. Структура истории
Вы узнаете, почему о структуре говорят и пишут все, но мало кто умеет с ней работать. Вместе мы разберем, как создавать истории для разных жанров и форматов.
Разберем, как создавать персонажей, которым хочется сопереживать, погрузимся в психологию сценаристов, изучим архетипы личности, типологии характеров. Вы научитесь создавать не только Героев и антагонистов, но и ансамбль персонажей.
Сначала вы будете выполнять задания, которые будут вынуждать вас совершать ошибки при работе над созданием диалогов. А потом мы вместе будем находить эти ошибки и исправлять. Я уверяю вас, что это – самый эффективный метод! Вы узнаете все основные правила и подводные камни при написании диалогов.
7. Практические навыки сценариста
Учимся грамотно составлять индустриальную документацию. Нарабатываем навыки презентации проекта.
Согласно диплому о профессиональной переподготовке с правом работы, полученная дополнительная специальность становится равноправной со специальностью, которая была получена ранее в техникуме или ВУЗе. Выдаётся прошедшим полный (основной) курс
Свидетельство о дополнительном образовании является документом о подтверждении специальных знаний или специальной подготовки и выдаётся прошедшим полный (основной) курс не имеющими высшего (ВПО) или среднего (СПО) образования
Подробнее - на сайте Учебного центра - переход по ссылке https://www.uhdtv.ru/section/dramaturgiya-kino-tv.html
Программа курса сценаристики
Первый акт. Подготовительный период/Tabula Rasa (c чистого листа)
1. Уникальность и востребованность профессии сценарист. Разберем, в чем отличие кинодраматургии от литературного творчества и театральной драматургии. Современные индустриальные требования к профессии сценариста. Базовые компетенции сценариста, какие навыки и знания необходимы сценаристу.
- Специфика киноязыка. Элементы и уровни киноязыка. Выразительные средства кино;
- Внутреннее и внешнее в сценарии. Что такое сценарный трекинг и как им пользоваться;
- Ценности истории.Три арены, на которых разворачивается история;
- Жанровые » правила игры». Крушение базисных иллюзий. Значимость жанра и формата для сценариста
- Сценаристика и драматургия. От Аристотеля до Кристофера Воглера - Сюжет и История;
- Архитектура сценария и Базовый набор сценарных инструментов;
- Законы восприятия аудиоизуального произведения;
- Якорная техника или НЛП для сценариста;
- Роль зеркальный нейронов в восприятии звукозрительных образов в кино;
- Три правила динамики визуального восприятия;
- Установки восприятия и композиционная структура сюжета;
- Потоки восприятия. Потоки эмоций;
- Иерархия ценностей восприятия;
- Жанровое кино как машина по добыванию эмоции.
2. Структура истории
Вы узнаете, почему о структуре говорят и пишут все, но мало кто умеет с ней работать. Вместе мы разберем, как создавать истории для разных жанров и форматов.
- Что такое структура сценария : от Аристотеля до современных структурных парадигм Р. Макки, Л. Сегер, Д. Труби, С. Филда, М. Хоуга, К. Воглера;
- Так сколько же актов должно быть в сценарии? Структурные отличия сценария полного метра от сериального эпизода;
- Архитектура сценария. Фундамент истории;
- Жанры и драматургическая структура;
- Конфликт – всему голова. Конфликтология как основа для рождения жизни и истории. Роды и виды конфликтов. Явные и скрытые конфликты в сценарии. Пирамида конфликтов и как с ней работать;
- Причинно-следственные связи как основа драматургии;
- Мир и сеттинг вашей истории;
- Драматургические узлы существования человека;
- Внутренняя и внешняя мотивации;
- Специфика структуры короткометражной истории.
Разберем, как создавать персонажей, которым хочется сопереживать, погрузимся в психологию сценаристов, изучим архетипы личности, типологии характеров. Вы научитесь создавать не только Героев и антагонистов, но и ансамбль персонажей.
- Главный Герой как движущая сила сценария. Стадии эволюции персонажа + 5, -1;
- Матрица для создания Главного Героя. Ценности, Убеждения, Фатальные недостатки и движущая сила Героя. Роль стыда и страха в жизни персонажа;
- Создание эмоциональной карты Героя;
- Арка характера как трансформация персонажа;
- Классификация персонажей в зависимости от уровня конфликта, который они преодолевают;
- Три грани социализации личности;
- Как на практике научиться работать с архетипами личностями и типологией характеров. Четыре базовых архетипа личности . Архетипы персонажей. Эннеатипы. Типы психологических радикалов в контексте сценарной работы;
- Создание Антагониста как Тени Протагониста;
- Локальные антагонисты и их особая значимость при написании короткометражных историй;
- Роль стыда и страха в жизни персонажа;
- Старт Пути Героя. «Каждый герой начинает свой путь в фильме, заблуждаясь о самом себе»;
- Путь Героя. Д. Кэмпбелла и К. Воглера;
- Конфликт между «эго» и душой;
- Баланс между контролем и желанием;
- Как создавать ансамбль персонажей.
- Действия и события как основа истории;
- Катализаторы истории. Перевертыши и твисты;
- Сценарные крючки, клиффхэнгеры, сценарные эллипсы в сериалах;
- Саспенс. Удивление и саспенс. предсказуемое и неизбежное;
- Драматургический Бит, сцена, эпизод, акт как элементы драматургического построения истории;
- Структура сцены. Диаграмма будущей сцены (по Хичкоку);
- Значимость подтекста в кино. Текст. Контекст. Подтекст. Как создавать, драматургически выражать и визуализировать подтекст;
- Ирония и подтекст;
- Значимость деталей в кино;
- Использование художественных образов и визуальных метафор;
- Особенности адаптации литературных произведений;
- Сценарный алгоритм короткометражного сценария.
Сначала вы будете выполнять задания, которые будут вынуждать вас совершать ошибки при работе над созданием диалогов. А потом мы вместе будем находить эти ошибки и исправлять. Я уверяю вас, что это – самый эффективный метод! Вы узнаете все основные правила и подводные камни при написании диалогов.
- Функции и Задачи диалога. Литературный диалог vs кинематографический диалог. Стилизация диалогов;
- Структура сцена и структура диалога. С чего начинается написание диалога. Структурный план (beat sheet);
- Что влияет извне на персонажей в сценах с диалогами Внешние и Внутренние принципы устройства диалога;
- Речевые характеристики, уникальный голос каждого персонажа;
- Текст, контекст, подтекст в диалогах;
- Как создавать биты в диалогах;
- Специфика построения конфликта в диалогах. Построение скрытых конфликтов;
- Эмоциональная карта персонажа в сцене;
- Такт \заряд ценности в репликах внутри диалога:
Диалоги глазами артистов,
Выразительность реплик (содержание, форма, техника),
Блоки реплик. Построение реплик в блоках. Устройство реплики; - Когда ремарки уместны и необходимы, а когда они излишне;
- Голос за кадром. Внутренние монологи. В чем их уязвимость и когда они оправданы;
- Монолог в сцене;
- Тропы в диалогах. Приемы;
- Как сокращать? Что сокращать?
- Что делать, когда диалог НЕ пишется?
- Форматы сериалов. Интеллектуальность или эмоциональность?
- в чем отличие high-концепта от low -концепта;
- Так сколько актов в структуре сериального эпизода?
- О построении «эпизода» (серии) в вертикальном сериале;
- Гибридные форматы и специфика их структурного построения;
- Сериалы-антологии;
- О структуре сюжета ситкома;
- «Тизер» в структуре «эпизода» и пересечение сюжетных линий в нем;
- Мир и Антимир в сериале;
- «Точки входа», «точки выхода», клиффхэнгеры и эллипсы в сюжетном построении «эпизода» сериала;
- Сюжеты и подсюжеты. Переплетение сюжетных линий – «сюжетные косички»;
- Герой сериала. Арки героев и персонажей в различных сериальных жанрах и форматах;
- Специфика создания сериального Ансамбля Персонажей;
- Библия сериала.
7. Практические навыки сценариста
Учимся грамотно составлять индустриальную документацию. Нарабатываем навыки презентации проекта.
- Тэглайн и Логлайн. Функции и правила написания;
- Синопсис. Тритмент. Поэпизодник/аутлайн;
- Работа со сценарными карточками;
- Заявка как основа всего;
- Специфика работы над сериальными сценариями;
- Питчдок. Питчинг проекта – правила презентации;
- Как продвигать и продавать собственные сценарии начинающему сценаристу;
- Что не так с моим сценарием? Чем болен и как лечить? Ошибки и контрольные вопросы;
- Как редактировать собственный сценарий.
Согласно диплому о профессиональной переподготовке с правом работы, полученная дополнительная специальность становится равноправной со специальностью, которая была получена ранее в техникуме или ВУЗе. Выдаётся прошедшим полный (основной) курс
Свидетельство о дополнительном образовании является документом о подтверждении специальных знаний или специальной подготовки и выдаётся прошедшим полный (основной) курс не имеющими высшего (ВПО) или среднего (СПО) образования
Подробнее - на сайте Учебного центра - переход по ссылке https://www.uhdtv.ru/section/dramaturgiya-kino-tv.html
«СТОРИТЕЛЛИНГ ИЛИ
КАК РАССКАЗЫВАТЬ
ОРИГИНАЛЬНЫЕ ЗАХВАТЫВАЮЩИЕ ИСТОРИИ»
КАК РАССКАЗЫВАТЬ
ОРИГИНАЛЬНЫЕ ЗАХВАТЫВАЮЩИЕ ИСТОРИИ»
6 занятий по 90 мин
Хотите в сжатые сроки научиться писать сценарии? Вам недостаточно знаний и опыта и вы не знаете, с чего начать? А может, вы хотите научиться создавать маркетинговые истории, которые будут мифологизировать вашу компанию?
Как создать историю, которая не оставит равнодушным зрителя, которая заставит его пережить эмоции?
Как поставить на сценарные рельсы ваш замысел так, чтобы история, подобно скоростному поезду, двинулась в путь и достигла финала без торможения в пути?
Курс предназначен:
для тех, кто хочет научиться структурировать свои мысли захватывающие истории, рассказывать их, воздействовать своими историями на других людей
Результат: На последнем занятии у вас будет своя короткометражная история.
Основной упор - на практические занятия по построению сюжета и работе с героем. Плюс разбор основных драматургических принципов с точки зрения зрительского восприятия.
ПОДРОБНЕЕ
Почему одни фильмы вызывают у нас эмоции, а другие вы выбрасываем «в корзину?
Киноязык и как его используют сценаристы
Форма и содержание. Ценности истории.
Два уровня истории, два уровня вопросов.
Установки восприятия и композиционная структура сюжета.
Мир вашей истории
Четыре измерения cеттинга истории
Трехуровневые и четырехуровневые модели повествования
Как сдвинуть историю с места. «Пинок ослу»
Модели жизненного цикла и базовые сюжетные узлы
Дуга характера как трансформация персонажа
Архетипы персонажей
Периодическая таблица сторителлинга
Локальный антагонист
Визуальное мышление – для чего оно необходимо и как его развивать
Сторителлинг как рассказывание маркетинговых и рекламных историй.
Создание современных мифов для развития бизнеса
Cоздание зрительных образов
Диалоги
Метод работы со сценарными карточками
Что не так с моим сценарием? Чем болен и как лечить? Ошибки и контрольные вопросы
Пятый день
НА КАЖДОМ ЗАНЯТИИ – ПРАКТИЧЕСКИЕ ЗАДАНИЯ!
Как создать историю, которая не оставит равнодушным зрителя, которая заставит его пережить эмоции?
Как поставить на сценарные рельсы ваш замысел так, чтобы история, подобно скоростному поезду, двинулась в путь и достигла финала без торможения в пути?
Курс предназначен:
для тех, кто хочет научиться структурировать свои мысли захватывающие истории, рассказывать их, воздействовать своими историями на других людей
Результат: На последнем занятии у вас будет своя короткометражная история.
Основной упор - на практические занятия по построению сюжета и работе с героем. Плюс разбор основных драматургических принципов с точки зрения зрительского восприятия.
ПОДРОБНЕЕ
Почему одни фильмы вызывают у нас эмоции, а другие вы выбрасываем «в корзину?
Киноязык и как его используют сценаристы
Форма и содержание. Ценности истории.
Два уровня истории, два уровня вопросов.
Установки восприятия и композиционная структура сюжета.
Мир вашей истории
Четыре измерения cеттинга истории
Трехуровневые и четырехуровневые модели повествования
Как сдвинуть историю с места. «Пинок ослу»
Модели жизненного цикла и базовые сюжетные узлы
Дуга характера как трансформация персонажа
Архетипы персонажей
Периодическая таблица сторителлинга
Локальный антагонист
Визуальное мышление – для чего оно необходимо и как его развивать
Сторителлинг как рассказывание маркетинговых и рекламных историй.
Создание современных мифов для развития бизнеса
Cоздание зрительных образов
Диалоги
Метод работы со сценарными карточками
Что не так с моим сценарием? Чем болен и как лечить? Ошибки и контрольные вопросы
Пятый день
НА КАЖДОМ ЗАНЯТИИ – ПРАКТИЧЕСКИЕ ЗАДАНИЯ!
СЦЕНАРНЫЙ СПРИНТ! ЭКСТРА ИНТЕНСИВ "СЦЕНАРИЙ ЗА 13 академических часов!
2 занятия
1 занятие - 5 часов ( 7 академических часов)
2 занятие - 4 часа ( 6 академических часов)
1 занятие - 5 часов ( 7 академических часов)
2 занятие - 4 часа ( 6 академических часов)
Выпрыгнуть на несколько часов за пределы будничной реальности, включить фантазию в строго заданных рамках ограничения по времени и направления поиска истории.
Вы пишете сценарий в сценарной группе - это может быть короткий метр, эпизоды из будущего полного метра или пилота, этюд, который затем ляжет в основу вашей развернутой во времени истории.
Как это будет походить?
Два дня: первый день - 5 часов (7 академ. часов) интенсивной работы. Формат встречи - гибридный - очный/онлайн. Очный формат для тех, кто живет в Москве, для всех остальных - онлайн работа в режиме реального времени. Второй день интенсива назначаем вместе со всеми участниками интенсива так, чтобы было максимально удобно всем.
За день до интенсива в закрытом чате вы получаете задание и тематическое направление для работы. Подробнее на странице спринт-интенсива
Вы пишете сценарий в сценарной группе - это может быть короткий метр, эпизоды из будущего полного метра или пилота, этюд, который затем ляжет в основу вашей развернутой во времени истории.
Как это будет походить?
Два дня: первый день - 5 часов (7 академ. часов) интенсивной работы. Формат встречи - гибридный - очный/онлайн. Очный формат для тех, кто живет в Москве, для всех остальных - онлайн работа в режиме реального времени. Второй день интенсива назначаем вместе со всеми участниками интенсива так, чтобы было максимально удобно всем.
За день до интенсива в закрытом чате вы получаете задание и тематическое направление для работы. Подробнее на странице спринт-интенсива
СЦЕНАРНЫЙ СПРИНТ! ИНТЕНСИВ "ДОПИСЫВАЕМ И ПЕРЕПИСЫВАЕМ СЦЕНАРИЙ!"
6 оффлайн/онлайн встреч (гибридный формат)
Продолжительность занятия - 4 часа ( 32 академических часа)
График занятий: первая неделя - 2 занятия. 4 недели - 1 занятие в неделю. Дни и часы занятий будем выбирать совместно с участниками интенсива.
Стоимость участия : 3900/ 1 занятие при оплате за каждое занятие. Общая стоимость - 23 400 руб.
При единовременной оплате за курс стоимость участия - 22 200 руб.
Моим бывшим студентам предоставляю скидку!
Продолжительность занятия - 4 часа ( 32 академических часа)
График занятий: первая неделя - 2 занятия. 4 недели - 1 занятие в неделю. Дни и часы занятий будем выбирать совместно с участниками интенсива.
Стоимость участия : 3900/ 1 занятие при оплате за каждое занятие. Общая стоимость - 23 400 руб.
При единовременной оплате за курс стоимость участия - 22 200 руб.
Моим бывшим студентам предоставляю скидку!
Почему стоит участвовать?
Этот интенсив — уникальная возможность поработать над своим сценарием в атмосфере поддержки и обратной связи скрипт-доктора и других участников группы, улучшить свои навыки и добиться значительных результатов. Мы сфокусируемся на глубоком анализе и улучшении структуры истории, отдельный сцен, диалогов, характеров и проявляений персонажей, общей драматургии, интеграции в киноповествование смысловых деталей..
И! БОНУСОМ! Все, у кого есть страх перед своими текстами или кто страдает от голоса внутреннего критика - поработаем с вами с "вторичной выгодой", и злобный критик отступит, а его место займет поддерживающее "Я"
Как принять участие?
Оставляйте заявку - оплачивайте участие - присылайте свою заявку вместе с текстом (первый драфт, расширенный синопсис или поэпизодник).
И готовьтесь к продуктивной работе и ежедневной практике!
Этот интенсив — уникальная возможность поработать над своим сценарием в атмосфере поддержки и обратной связи скрипт-доктора и других участников группы, улучшить свои навыки и добиться значительных результатов. Мы сфокусируемся на глубоком анализе и улучшении структуры истории, отдельный сцен, диалогов, характеров и проявляений персонажей, общей драматургии, интеграции в киноповествование смысловых деталей..
И! БОНУСОМ! Все, у кого есть страх перед своими текстами или кто страдает от голоса внутреннего критика - поработаем с вами с "вторичной выгодой", и злобный критик отступит, а его место займет поддерживающее "Я"
Как принять участие?
Оставляйте заявку - оплачивайте участие - присылайте свою заявку вместе с текстом (первый драфт, расширенный синопсис или поэпизодник).
И готовьтесь к продуктивной работе и ежедневной практике!
ОТЗЫВЫ
ВИДЕОУРОКИ
Анонс интенсивного сценарного курса "Безумный сценарий" в киношколе "Лестница"
Сценарные лайфхаки "Как начать писать с "нуля"
"Как писать для кино" 5 сценарных упражнений
Что общего и в чем разница в написании сценариев для кино и телевидения
Как придумать оригинальную историю
Как заложить зрительские эмоции в сценарий
Введение в режиссуру - Онлайн курс видеолекций
Основы сценарного мастерства
Сценарная ловушка необходимости и достаточности или ловушка первого акта
ASMR сказки для сценаристов 1."Не пишите 20-ти минутную экспозицию - не надо"
ASMR сказки для сценаристов 2. Не путайте логлайн с аннотацией
ASMR сказки для сценаристов 3. "В чем разница между написанием пьесы и сценарием?"
Просто о сложном. Что делать, когда "не пишется", "сценарий не идет", "мне все не нравится".
ASMR сказки на ночь для сценаристов. № 7. "Я написал все, как было в жизни, а мне говорят "НЕ верю".
Сценарные лайфаки - с чего начинать, где искать тему, как ее разрабатывать. Первые шаги.
Как проходят занятия в сценарной мастерской
Ксении Гамалея
Ксении Гамалея
Мастер-класс по сценарному мастерству Ксении Гамалеи на киностудии AMEDIA
Мастер-класс - тренинг Ксении Гамалеи «Использование креатива в творческом процессе в новых медиа - как заставить идею работать на себя», Молодежный медиацентр Московской области
Занятия в сценарной мастерской Ксении Гамалея. Будни начинающего сценариста
Будни сценарной мастерской Ксении Гамалея
FAQ
Если я на уровне концепта понимаю, что замысел перспективен с позиции коммерческого и зрительского интереса, то – да, я консультирую, авторов, продюсеров, студии, помогаю развить идею, простроить структуру
Я веду долгосрочные сценарные мастерские - это 12 месяцев обучения.мастерская обычно стартует в начале сентября. В течение первых трех месяцев после запуска есть возможность присоединиться к обучению. Если же вы захотите присоединиться позже, то надо будет усердно догонять.
Помимо 12-месячной сценарной мастерской в течение года я провожу краткосрочные сценарные интенсивы в формате сценарной мастерской или сценарной комнаты.
Последнее время все бОльшую популярность приобретают индивидуальные консультации.
Выбор формата обучения - всегда за вами.
Помимо 12-месячной сценарной мастерской в течение года я провожу краткосрочные сценарные интенсивы в формате сценарной мастерской или сценарной комнаты.
Последнее время все бОльшую популярность приобретают индивидуальные консультации.
Выбор формата обучения - всегда за вами.
Книги, вне всякого сомнения, читать необходимо. Но есть некоторые нюансы: 1. книги объясняют, что нужно делать, чтобы написать сценарий, но в большинстве своем не дают ответа на вопрос: а КАК применять книжные знания.
2. Все самые ценные, практические рекомендации находятся между строк, в подтекстах, о которых человек не из киноиндустрии не догадывается.
2. Все самые ценные, практические рекомендации находятся между строк, в подтекстах, о которых человек не из киноиндустрии не догадывается.
Последние годы формат онлайн - обучения сильно изменил нашу реальность, поэтому процентов 75 индивидуальных консультаций и сценарных интенсивов я провожу онлайн в формате Zoom -конференций. Однако все зависит от желания ученика: если комфортнее работать оффлайн - то это всегда возможно. Консультации и занятия я провожу либо в районе метро "Краснопресненская", либо на Ленинском проспекте (м.Октябрьская), в учебном центре кино и телевидения UHD.
Да
Книги, вне всякого сомнения, читать необходимо. Но есть некоторые нюансы: 1. книги объясняют, что нужно делать, чтобы написать сценарий, но в большинстве своем не дают ответа на вопрос: а КАК применять книжные знания.
2. Все самые ценные, практические рекомендации находятся между строк, в подтекстах, о которых человек не из киноиндустрии не догадывается.
2. Все самые ценные, практические рекомендации находятся между строк, в подтекстах, о которых человек не из киноиндустрии не догадывается.
Форма проведения консультаций всегда обсуждается индивидуально.
Предоплата производится безналичным банковским переводом после согласования сторонами условий сотрудничества и подписания договора. В любом случае оплата производится в форме, удобной Заказчику, но с условием обязательной предоплаты. ("Утром - деньги, вечером - стулья")
Полезные статьи
